CUARTO MEDIO: Generación del 98, actitud espiritual.

INSTITUTO NACIONAL "JOSÉ MIGUE CARRERA"

LENGUAJE Y COMUNICACIÓN

Profesor Ramón Eduardo Moraga

Generación del 98: Actitud espiritual de los escritores de la generación.

            Los rasgos que caracterizan a esta actitud son:

a.-        El pesimismo. Este es un sentimiento que, de algún modo, revela la influencia del filósofo Artur Schopenhauer, uno de los epígonos del romanticismo, cuyas ideas dominaban entre los jóvenes europeos de fin de siglo. Para este filósofo, el mundo de los objetos está entregado a la interpretación individual. De ahí el natural desengaño cuando el sujeto trata de hacer realidad sus imágenes idealistas. La dialéctica se produce entre la representación imaginaria del mundo y el cosmos real. El ideal en sí no es un engaño; lo falso radica en la voluntad de hacerlo efectivo. Esto lleva a la duda, al pesimismo e incluso al escepticismo.

            Tales planteamientos interpretan los sentimientos de los jóvenes del 98 ante la realidad española de su época. Les duele la visión que se ofrece ante sus ojos y como nuevos románticos les invade el pesimismo. Pío Baroja, por ejemplo, recuerda con matices sombríos su ciudad natal, San Sebastián, donde no interesan la ciencia, el arte, la literatura, la historia ni nada. Por su parte, Antonio Machado presiente “un mañana vacío”. Incluso, la incertidumbre lo invade, no sólo ante el destino de España, sino frente a su propia existencia errabunda y desconectada:

“Como perro olvidado que no tiene

Huella ni olfato y yerra

Por los caminos, sin camino…

Así voy yo, borracho, melancólico,

Guitarrista lunático, poeta,

Y pobre hombre en sueños,

Siempre buscando a Dios entre la niebla”

            Azorín, a su vez, confronta el pasado esplendor de los pueblos españoles con el presente deshabitado y polvoriento.

b.-        Individualismo. El dinamismo de la existencia lleva a los escritores del 98 a no estatizarse en un sentimiento pesimista o de fracaso o de evasión ante la vida, sino que se esfuerzan por dominar la melancolía y superar la visión negativa mediante la elaboración poética de España. Entonces, prescinden del ambiente opresivo externo, de las ideas tradicionales caducas y forjan, desde muy dentro de sí, un ideal de vida y una imagen de patria altamente personales. El choque con la realidad circundante no solamente lleva a la crítica de España. Más importante aún, origina una nueva imagen de mundo. Desde esta perspectiva, el individuo en su relación subjetiva con la existencia adquiere una connotación especial. La realidad deja de ser una realidad externa al hombre para transformarse en una proyección personal que éste actualiza según su propia actitud espiritual.

c.-        El sentimiento de vitalidad. La exaltación de la individualidad trae como consecuencia el predominio de lo subjetivo por sobre lo objetivo: el yo auténtico sobre el mundo externo, el sentimiento personal por sobre la fría lógica, la sinceridad natural sobre los convencionalismos. Es decir, se exalta la sensación de vida sobre todo esquema racional. Ahora bien, esta nueva faceta sicológica se contrapone con el rasgo de pesimismo. La razón de ello: son los hombres que viven en la contradicción de la vida, en una lucha constante entre ser y no ser. De este modo, sienten que la existencia trasciende cualquier molde lógico que pretenda aprisionarla en sus límites establecidos. Convencimiento que se traduce en una valoración de aspectos no racionales del hombre: la pasión, sensibilidad, la emoción, instinto, la intuición, el misterio de la poesía, lo inefable de las vivencias.

            La posición subjetiva y sentimental de la existencia fue favorecida por las ideas de Nietzsche según las cuales el hombre podía superar lo límites del mundo mediante la libre expresión de su propio yo; es decir, mediante la expansión de la energía interior hacia el exterior. Exagerando la influencia de las ideas de Nietzsche, se lo ha considerado como el guía ideológico que atrae y señala el camino.

d.-        El idealismo exagerado. Así denomina Azorín la actitud espiritual de los escritores del 98 ante el positivismo del periodo anterior. Frente a un concepto pragmático y materialista del arte y la vida, oponen el mundo de los ideales –religiosos, morales, patrióticos- forjados por el espíritu del hombre. Atrás queda la atracción por la ciencia empírica y las realidades concretas; ahora es por la poesía, el misterio de la vida y no inefable en el arte.

SÉPTIMO BÁSICO: La Columna

LICEO Nº1 “JAVIERA CARRERA”

LENGUAJE Y COMUNICACIÓN

Profesor Ramón Eduardo Moraga

La columna o artículo de opinión

La columna o artículo de opinión es un texto que expresa el punto de vista de una sola persona, por lo cual lleva su firma, a diferencia del editorial. En algunos casos puede, incluso, diferir de la postura institucional y oficial del diario. Los temas abordados son ampliamente variados.

La columna aparece en el medio de prensa con una periodicidad fija y un máximo de palabras asignadas. Generalmente este escrito se encuentra en diferentes secciones del diario correspondiendo al tema que se aborde.

El columnista suele ser un periodista del medio o un escritor de renombre que mediante sus opiniones periódicas genera credibilidad y simpatía entre sus lectores. El estilo empleado en la redacción es muy personal y, en general, ofrece una perspectiva particular sobre le hecho noticioso o de actualidad que aborda.

Normalmente se coloca una fotografía o dibujo para identificar al autor de la columna.

En otras ocasiones el medio solicita a un especialista en una materia en particular para que escriba su opinión sobre dicha materia. De este modo, en las diferentes secciones del diario podemos encontrar puntos de vistas de variados expertos (deporte, salud, educación, energía, economía, arte, tecnología, etc.). La identificación con nombre, cargo y foto son imprescindibles.

SÉPTIMO BÁSICO: La Crónica

LICEO Nº1 “JAVIERA CARRERA” 

LENGUAJE Y COMUNICACIÓN

SÉPTIMO BASICO

Profesor Ramón Eduardo Moraga

La Crónica

            Es un género periodístico informativo. Su nombre proviene del griego cronos, tiempo. Por lo tanto, la crónica periodística se trata, generalmente, de la narración de un hecho noticioso actual.

            También es considerado como un género híbrido, ya que puede mezclar información e interpretación. De todas maneras es clasificado como un género informativo porque es su principal finalidad.

            La crónica, desde la tradición periodística anglosajona, se entiende como el relato de un hecho en forma desapasionada y objetiva. Sin embargo, también existe la crónica interpretativa, que constituye la narración de un hecho noticioso desde un punto de vista más personal, donde el periodista incluye elementos de valoración e interpretación. Este tipo de crónica es habitual, por ejemplo, en la prensa española.

            Actualmente, muchos periódicos prefieren las noticias breves por sobre la crónica, especialmente, los diarios de distribución gratuita.

Características

- Diferentes formas de redacción: si bien la crónica trata de un hecho noticioso, tiene variantes en su redacción que la diferencian de la noticia propiamente tal. Una crónica es fundamentalmente un relato de un hecho que no debería estar ordenado de forma de pirámide invertida. Esto no quiere decir, sin embargo, que no respete el estilo periodístico (claridad, precisión, concisión), además de constituir un relato atractivo para los lectores del periódico.

- Variedad de estilo: el relato de la crónica no puede ser monótono o cansador para los lectores, por esta razón se recurre a diversos segmentos textuales para dar una variedad de estilo. Dichos segmentos son: diálogo directo a través de la incorporación de citas entre comillas, lo cual aporta veracidad, cercanía y segmentos descriptivos que sirven para atestiguar la presencia del periodista en el lugar de los hechos.

- Temática diversa: la crónica puede abordar diversos temas, es así como se conoce la crónica deportiva, policial, de sucesos diversos, de viajes, de sociedad, de eventos especiales o enviados especiales, etc. Los corresponsales que posee el diario en el extranjero o en provincias o regiones del país, envían regularmente crónicas al diario. Los enviados especiales, aquellos que son enviados por un medio de prensa para cubrir un suceso en algún lugar determinado, también dan cuenta de esos hechos en forma de crónica.

TERCERO MEDIO: EL LENGUAJE DE LA PUBLICIDAD

INSTITUTO NACIONAL "JOSÉ MIGUEL CARRERA"
LENGUAJE Y COMUNICACIÓN
Profesor Ramón Eduardo Moraga

           

 La publicidad como se mencionó, es un sistema de comunicación con un objetivo claro: vender. De ahí que la comunicación publicitaria se distinga por su especialización en persuadir.

            En un mensaje publicitario hay al menos dos niveles del lenguaje implicados o dos formas de comunicación: la lingüística, la gráfica y/o la audiovisual. Por tanto, no se puede hablar de un lenguaje publicitario, sino que los mensajes publicitarios son múltiples puesto que integran distintos códigos además del lingüístico.

Rasgos de la comunicación publicitaria

            Fin pragmático: Toda comunicación publicitaria es condicionada por su finalidad. Lograr ventas de producto. Este objetivo marca todas las características del medio y los mensajes publicitarios están condicionados por las motivaciones económicas que los originan.

            Funciones del lenguaje: Como todo acto comunicativo, en el mensaje publicitario también destacan unas funciones del lenguaje por sobre otras. En la medida en que el emisor del mensaje quiere lograr una reacción en sus receptores (la compra del producto anunciado) la función dominante en la publicidad es la apelativa o conativa. También están presentes en los mensajes publicitarios la función referencial y la poética. La función referencial, ya que los mensajes informan acerca de un producto o servicio, un referente concreto. Sin embargo, muchas veces se privilegia la función poética por sobre la referencial, al poner más énfasis en la manipulación de los códigos utilizados con el fin de llamar la atención y persuadir.

Mensaje publicitario

            La publicidad hace uso de distintos códigos para la creación de sus mensajes, por lo tanto, es posible distinguir varios planos o mensajes en un anuncio publicitario:

-       Lingüístico: La función principal de este tipo de mensaje es darle un sentido al objeto promocionado. Generalmente, más que entregar una información concreta acerca del producto o servicio anunciado, agrega o alude un valor simbólico de las mercancías. Cada vez más en los avisos publicitarios se nota la tendencia a limitar la utilización de palabras o frases y privilegiar la imagen. La enunciación lingüística muchas veces se reduce solo a la mención de la marca.

-       Icónico:- La imagen aparece en la mayoría (sino en la totalidad) de los anuncios publicitarios en prensa, televisión, internet o en los afiches y volantes. Hay dos funciones o formas de utilizar la imagen en publicidad: referencial, cuando la imagen reproduce el objeto de forma análoga con la finalidad de exhibir el objeto. Prima la información por sobre la significación. En otras circunstancias, la imagen deja su función referencial del objeto, para caer en el ámbito del signo y entregar significaciones connotadas, proponer un juego de significaciones que aluden a valores asociados al objeto anunciado.

-       Connotación o inferencia: Junto con el significado denotativo, tanto el mensaje lingüístico como el mensaje icónico de un anuncio entregan otros significados menos explícitos, que quedan abiertos a la capacidad de interpretación del espectador o receptor del anuncio. Es la significación connotativa del anuncio. Sin embargo, la posibilidad de encontrar otros sentidos a un anuncio publicitario no es algo libre, sino que el emisor del mensaje juega con las posibilidades de los signos para asociar significaciones al producto, que apuntan a las pulsiones de los espectadores.

TERCERO MEDIO: LA PUBLICIDAD I

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Profesor Ramón Eduardo Moraga

Características y tipos de publicidad

La publicidad ha tenido un desarrollo histórico complejo y no puede ser entendida de forma simplista como una manera de anunciar productos.

Las características de la publicidad son diversas y responden a los distintos ejes que inciden en la publicidad: comunicación, comercialización o marketing, y el medio a través del cual se difunden.

Algunas características de la publicidad que pueden señalarse son las siguientes:

-       Forma o sistema de comunicación: La publicidad es ante todo un sistema o forma de comunicación con un objetivo claro: vender productos y/o servicios. Como sistema de comunicación posee las características de la comunicación masiva: es unidireccional, se dirige a un público masivo y es mediada. Esto es, el receptor no puede responder de una forma inmediata al emisor; el público al cual se destina es masivo, por tanto, diverso y heterogéneo; existe mediación, ya que los anunciantes recurren a las agencias para diseñar el anuncio publicitario, el cual llega al público a través de un medio de comunicación masivo (prensa, radio, Internet, televisión, etc.)

-       Medio masivo. La publicidad no es exactamente un medio masivo, pero está tan vinculada a ellos que a veces es difícil separarlos. Como se mencionó, la publicidad es una forma de comunicación que utiliza los medios masivos (prensa, radio, televisión e internet) para difundir sus mensajes y llegar a un público amplio. A la vez que los medios consiguen una forma de financiamiento.

-       Planificación: El mensaje publicitario es planificado, es decir, detrás de todo mensaje publicitario existe un equipo de profesionales que ha trabajado y desarrollado el anuncio para que este resulte efectivo. Generalmente, la publicidad se circunscribe al área de marketing de las empresas o depende de agencias publicitarias especializadas.

-       Información y persuasión: El objetivo principal de la publicidad es vender productos, por tanto, los mensajes publicitarios buscan como respuesta final que los receptores a través de todos los medios disponibles, tales como imágenes, sonidos, colores. El mensaje publicitario utiliza técnicas retóricas para destacar el producto que ofrece. La publicidad también juega un rol de información al dar a conocer la diversidad de productos y sus características al público.

-       Economía: Es innegable que la publicidad tiene un rol importante en el sistema económico mundial, puesto que ayuda a fomentar el consumo. Es uno de los pilares de la economía de libre mercado imperante en gran parte del mundo. Influye en la oferta y la demanda de productos. 

-       Industria cultural: La publicidad y sus mensajes influyen en al denominada cultura de masas al instaurar y propugnar valores simbólicos asociados a los bienes que promueve. Así, las imágenes de marca y los estereotipos sociales influyen en la sociedad. Por ejemplo, determinados productos y marcas se transforman en imágenes de éxito, juventud, sensualidad, atracción erótica.

Tipos de publicidad

Existen diversas formas de publicidad que es necesario mencionar, puesto que cada una de ellas posee características propias que la diferencian de las otras.

Las categorías que permiten diferenciar tipos de publicidad son las siguientes:

-       Tipo de bien o servicio anunciado: De acuerdo con esto podemos distinguir dos tipos de publicidad, la destinada a vender bienes de consumo orientada al consumidor final o a empresas y la publicidad institucional, aquella que se utiliza para crear prestigio o valor a las marcas.

-       Alcance de la publicidad: De acuerdo con ellos, se puede distinguir a la publicidad local, nacional e internacional.

-       Medio por el cual se difunde: Obviamente, no es lo mismo una publicidad radial que otra en televisión. Por ende, el medio también influye en los tipos de publicidad radial, televisiva, de prensa o de internet.

-       Distribución: La forma de distribución de los mensajes publicitarios permite diferenciar la publicidad directa e indirecta. La publicidad directa es aquella que llega sin mediación a los consumidores, a través de volantes, cartas comerciales, catálogos que distribuyen las tiendas, etc. La publicidad indirecta es la que ocupa los medios masivos para su difusión, como la que aparece en la radio, televisión e internet.

LA PRENSA ESCRITA

LENGUAJE Y COMUNICACIÓN
Profesor Ramón Eduardo Moraga

La prensa escrita

   Los medios de comunicación de masas más importantes son: la prensa escrita, la radio, la televisión y el cine. A continuación estudiaremos los aspectos más importantes de cada uno de ellos.

A. La prensa escrita.

   La prensa escrita es uno de los medios de comunicación social que, desde tiempos remotos, satisface una de las necesidades humanas y sociales más característica: la de conocer y saber lo que sucede en el mundo cercano y lejano. De ahí que su función primordial sea informar.

Funciones
Informar de actualidad	Todos los periódicos nacen con la finalidad principal de entregar noticias de ámbito local, regional e internacional, al público para que éste se entere de lo que ocurre a su alrededor.
Interpretar y explicar la noticia	Cada vez más, las personas que acuden a la prensa escrita espera que ésta no solo se limite a presentar informaciones y noticias, sino, además, que las comente.
Formar opinión e influir en la opinión pública.	No hay una posición neutral en la entrega de las noticias e informaciones. Todos los periódicos siguen una línea editorial que responde a los objetivos de la entidad o empresa encargada del periódico. Toda entrega de noticias es una forma de influir en la opinión de las personas. Opinión pública: Consiste en la estimulación de una sociedad hacia una determinada tendencia o modo de pensar, a través de la entrega de información sobre hechos de interés. Hoy en día la opinión pública es utilizada  por los Gobiernos y Empresas, para manejar a las masas.
Entretener	Últimamente los periódicos y revistas dan mayor interés a la función de entretención para el público lector. De esta forma cada vez más se incluyen en la prensa secciones de tiras cómicas, sudoku, fotografías, secciones destinadas a recrear a los lectores

   Los géneros periodísticos se clasifican en dos grandes grupos, los informativos y los de opinión.

1- Géneros Informativos: son aquellos que dan información acerca de acontecimientos de actualidad. Entre ellas tenemos la noticia, el reportaje y las crónicas.

1.1 La noticia: es la información sobre un hecho determinado. Para que una noticia sea completa, debe responder a seis preguntas fundamentales:

¿Qué sucedió?	El suceso en sí.
¿A quién le sucedió?	Él/la protagonista de la noticia
¿Cuándo sucedió?	El tiempo
¿Dónde sucedió?	El lugar del hecho
¿Cómo sucedió?	Las circunstancias
¿Por qué sucedió?	La(s) causa(s)

Con respecto a la estructura de la noticia, suele contar con un epígrafe, un titular, la bajada o subtitulo, la entradilla o “lead” y el cuerpo de la noticia.

·         Epígrafe: se encuentra sobre el titular y señala el origen o lugar de donde proviene la noticia.

·         Titular: es una frase en la que se resume lo fundamental de la noticia. Hacer buenos titulares es una habilidad, ya que con muy pocas palabras el periodista debe dejar claro de qué trata la noticia y “enganchar” al lector.

·         Bajada o subtitulo: se utiliza a menudo y tiene como objetivo aclarar el significado de un titular que pudiera resultar ambiguo. Suelen escribirse en un tamaño menos que el del titular y mayor que el del cuerpo de la noticia. 

·         Entradilla o Lead (dirigir en inglés): Se utiliza cuando el cuerpo de la noticia es externo. Resume los datos fundamentales de la información. Gráficamente se destaca con letra negrita.

·         Cuerpo de la noticia: ofrece la información detallada.

1.2 El Reportaje: es un género periodístico que combina la información con las descripciones e interpretaciones de estilo literario. Aunque puede carecer de actualidad inmediata que exige la noticia, se basa en un tema de interés público, ya sea de orden político, económico, social o cultural; de tono amable o ácido, meramente informativo o con carácter de denuncia.

   En los reportajes, el periodista primero investiga y se basa mucho en material de archivo; además, recaba la opinión de los protagonistas de la noticia y de expertos en el tema. Lo más importante de un reportaje es que mantenga un mismo tema como hilo conductor del escrito, el cual empieza con una “cabeza”, que debe ser muy atractiva, para enganchar al lector. En seguida viene el cuerpo y los detalles. El final debe estar bien armado y ser atractivo, pues sirve de remate y conexión con la idea principal.  

La Crónica: es la narración sobre hechos de actualidad: deportivos, políticos, culturales, etc. Su característica principal es que el periodista eso fue testigo presencial de los hechos narrados. El estilo de una crónica está condicionado por la situación narrada: una crónica de un partido de fútbol tendrá un estilo muy distinto a una crónica de guerra.

1.4 La Entrevista: la finalidad de una entrevista es acercar a un personaje, un hecho o unas ideas a un posible público. En el diálogo que se produce, predomina la función interrogativa del entrevistador y el entrevistado se convierte en agente principal. Si el centro de interés es el entrevistado es bueno presentarlo con un breve retrato, es decir, contando alguna de sus características, en especial de personalidad y comportamiento. Es recomendable que las preguntas sean en orden de interés decreciente. Una vez finalizada la entrevista, al escribirla, se agrega el título, que habitualmente es una cita del entrevistado.

Las preguntas y respuestas suelen ir precedidas por una raya (-) o bien la pregunta en negrita o cursiva.

2- Géneros de opinión

   Son aquellos que en forma clara y segura, exponen el pensamiento de un autor o del diario, con respecto a un tema determinado.

Son géneros de opinión: el editorial, el artículo de opinión, las cartas al director y la crítica cultural.

2.1 El Editorial: es un artículo de opinión en el que se refleja la forma de pensar del diario. Su redacción está a cargo del director del diario o del redactor, aunque no lo firme nadie. Suele ser un texto corto. Manifiesta abiertamente el punto de vista del periódico acerca de un asunto de actualidad, como es una opinión personal, por lo tanto, discutible.

2.2 Artículos de opinión: son textos generalmente en columnas o destacados en un recuadro, con la opinión personal de quién lo escribe; siendo esta una persona conocida o especialista en el tema aborda, el tema puede ser de cualquier área  tópico. Llevan la firma de su autor quién es el único responsable.

   El columnista debe reunir dos cualidades: un dominio virtuoso del lenguaje que materializa en un estilo propio, y una capacidad para ofrecer una perspectiva única y diferente sobre un hecho conocido que pertenece a la actualidad. El grado de complicidad que el columnista adquiere con sus lectores, es muy elevado.

2.3 Cartas al Director: son textos de opinión enviados por los lectores con el fin de dar a conocer su posición frente a algún tema abordado en el mismo medio o sobre cualquier otra materia. En este espacio del lector se reciben, también, reclamos, denuncias, y felicitaciones; sólo tiene como límite la extensión y el respeto a las personas.

2.4 La Crítica Cultural: cumple una labor de interpretación de diversos acontecimientos culturales. Por ello, cumple tres funciones simultáneas: informa, orienta y educa.

Generalmente se concentra en la sección de cultura y  espectáculos.

   El crítico se mueve en el ámbito de la opinión personal, de la valoración subjetiva. Posee absoluta libertad para emitir sus opiniones. En general, requiere especialistas en los distintos tipos de muestras y obras culturales.

   La crítica debe ser breve, pero no superficial: ágil y rápida, pero al mismo tiempo reflexiva, profunda y argumentada. Debe poseer un tono elevado, pero inteligible, comprensible para cualquier lector.

   Hay distintos tipos de críticas, según los temas que abordan: crítica literaria, crítica cinematográfica, crítica teatral, crítica musical, crítica de arte y  crítica de radio y televisión.

CUARTO MEDIO: Técnicas narrativas del siglo XX

INSTITUTO NACIONAL "JOSÉ MIGUEL CARRERA"

LENGUAJE Y COMNICACIÓN

Profesor Ramón Eduardo Moraga

         En los albores del siglo XX, el narrador incorpora nuevas técnicas narrativas. Hechos trascendentales y aparentemente tan dispares como la aparición del psicoanálisis, como método curativo en la psiquiatría (Freud), el nacimiento del cine (la primera exhibición de una película fue en 1895) y la sensación de desamparo que provocó en la sociedad occidental la mortandad producto de la Primera Guerra Mundial (1914 – 1918), repercutieron en la forma de narrar.

         Del psicoanálisis freudiano, la novela en particular, toma la posibilidad de narrar a partir del sueño y del ensueño, del subconsciente. Del cine, la factibilidad de hacerlo a través de la pluralidad de voces y puntos de vista, alterando el orden cronológico de la narración (saltos temporales y espaciales). Surgieron así el Racconto y el Flash-back. 

         Y tras una conflagración que significó millones de muertos y la casi completa extinción de una generación de  jóvenes varones (Inglaterra, Francia, Alemania, entre otros), ¿podría concebirse un narrador que ordenara los hechos metódicamente y soberanamente, como un dios todo omnipotente, cuando la realidad caía hecha pedazos por los fusiles y la muerte, fragmentándose para siempre?.

         Aparecieron así nuevas técnicas narrativas, básicamente influidas por la psicología, particularmente el monologo interior y la corriente de la conciencia. Ambas técnicas, ya prefiguradas por Marcel Proust, adquieren rasgos de universalidad con James Joyce y su obra Ulyses.

ü  Montaje: En cine el montaje es usado para representar el movimiento espacial y temporal. En literatura adquiere el carácter de recurso estético. Consiste en yuxtaponer los planos narrativos, mostrando como simultáneos momentos narrativos distintos.

ü  Racconto: El narrador hace un extenso retroceso en el tiempo, recordando hechos directamente o  a través de los personajes.

ü  Flash-back: Recuerdo muy brave, hecho por el narrador o por un personaje.

ü  Flash-Forward: Proyección hacia el futuro en forma breve.

ü  Premonición: El narrador, en forma directa o a través del personaje, efectúa una vasta incursión en el tiempo futuro de la historia, salto prospectivo, para regresar posteriormente al momento de la narración inicial.

ü  Monólogo interior: Es la verbalización de los contenidos mentales del personaje, los que aparecen ordenados, tanto en su sentido lógico como sintáctico.

ü  Corriente, o flujo de la conciencia: El descubrimiento del subconsciente por parte del psicoanálisis influyó en exponer narrativamente procesos mentales de la conciencia donde los pensamientos fluyen sin orden ni coherencia. No se reconocen estructuras lógicas y la organización sintáctica es caótica. Se omiten los signos de puntuación. 

CUARTO MEDIO: ¿Por qué aparece la Generación del 98?

INSTITUTO NACIONAL "JOSÉ MIGUEL CARRERA"

LENGUAJE Y COMUNICACIÓN

CUARTO MEDIO

Profesor Ramón Eduardo Moraga

Entre las circunstancias fundamentales que favorecieron la aparición de la denominada Generación de 1898, figuran:

A.- La derrota militar. En el año 1898 ocurre el desastre bélico de Cavite y Santiago de Cuba, tras el cual España perdió sus últimas colonias de ultramar: Cuba y Filipinas. España dejaba atrás su destino de gran potencia y la mayoría de los españoles se enfrentaba ante un hecho definitivo: su nación no era ya el imperio donde nunca se ponía el sol, pues se reducía a la España anterior al descubrimiento, pero sin la fuerza e ímpetu espiritual de entonces.

B.- La vivencia de una España decadente. La vergonzosa situación vivida en el 98 se traduciría en un espíritu de protesta contra los políticos responsables de lo acaecido y llevaría a los jóvenes escritores –más tarde conocidos como Generación de 1898- a rebelarse contra un sistema político ineficaz y a defender una reorientación de la vida española. Cuán hondamente debió de impactar el desastre en aquella juventud comprometida con el destino de su patria. En forma especial, en los futuros integrantes de la Generación del 98. Por eso, podemos decir que el proceso de decadencia y el amor intenso a España constituyeron el punto de partida de este grupo. Precisamente, el año que bautiza a la generación expresa, sin lugar a dudas, el estrecho vinculo entre su aparición y la conmoción  espiritual del desastre militar. Pero la derrota solo vino a enfatizar el estado de descontento, de hastío, de rechazo que la vida española de fin de siglo provocaba en las almas más sensibles. “No podía el grupo permanecer inerte ante la dolorosa realidad española. Había que intervenir”. Sin embargo, agrega Azorín: “la corriente de doctrinas regeneradoras no la motivó la catástrofe nacional. No hizo más que avivarla”. Es decir, el grupo nace impulsado por un estado de postración, cuya consecuencia ulterior es la derrota. La catástrofe, así, se convierte en un símbolo de una España gastada, anémica, exangüe:

“Ya hay un español que quiere

Vivir, y a vivir empieza,

Entre una España que muere

Y otra España que bosteza.

Españolito que vienes

Al mundo, te guarde Dios.

Una de las dos Españas

Ha de helarte el corazón”

Los versos de Antonio Machado manifiestan uno de los temas recurrentes de la generación: la visión amarga de España en ese presente histórico.

C.- El afán  de renovación nacional. El espíritu de crítica y la necesidad de resurgimiento de España se manifiestan, por primera vez, en el siglo XVIII, con Feijó, Cadalso y Jovellanos. Posteriormente, en la primera mitad del siglo XIX, Larra mantiene vigente, con mayor intensidad, el problema de España y los ideales de regeneración. En la segunda mitad de la centuria, estos planteamientos de crítica y restauración encontraron fértil acogida en los hombres de pensamiento liberal, como Francisco Goner de los Ríos, Joaquín Costa, Macías Picavea y en el propio Benito Pérez Galdós. Según ellos, la renovación vendría del contacto con Europa y del desarrollo de las potencialidades españolas restringidas por una política intolerante. Para alcanzar el efectivo progreso de la nación, proponen la renovación del sistema pedagógico, la modernización de la cultura española y el mejoramiento de los bienes materiales (construcción de escuelas, carreteras, obras hidráulicas, reforestación, etc.) La europeización, por su parte, respondía al “deseo de fundir la vena tradicional en la ancha corriente universal del saber”. Constituyeron el grupo de los “regeneracionistas” de tendencia liberal y europeizante. Los acontecimientos de 1898 agudizaron en estos hombres el espíritu de crítica hacia un sistema político-social y los deseos de la reorientación de la vida española. Los ideales de regeneración cautivaron rápidamente a la mayoría de la juventud española.

Todos ellos prontamente diversificaron sus caminos de acción. Los regeneracionistas, por vocación, se dedicaron a la solución de tareas concretas dentro del ámbito social, jurídico, económico y agrícola. “Menos política y más administración”, proclamaban José Ramón y Cajal, como médico, derivó a la investigación científica. Los integrantes de la futura Generación del 98 se entregaron a la creación literaria, a la crítica intelectual y otras manifestaciones estéticas.

La visión de una España decadente y el ámbito espiritual de renovación de la cultura, caracterizan las vivencias del grupo y el ambiente formativo en cuanto a elementos básicos estructuradores de una generación histórica.

CUARTO MEDIO: "El Naturalismo"

El Naturalismo

            El Naturalismo sucedió a la tendencia realista, cuyos caracteres se intensificaron gradualmente hasta culminar en el nuevo estilo. Intelectualmente el apogeo de éste se explica por el inmenso prestigio que de la ciencia, debido a los asombrosos progresos junto a sus múltiples aplicaciones prácticas. Históricamente, fue el momento en que la burguesía consolidó su poder.

            En primer lugar, se debe entender que el Naturalismo es una tendencia de carácter realista, pues para el escritor siguió vigente, aun con más fuerza, la necesidad de evitar toda posible idealización del mundo que pretendían representar.

            Pero el Naturalismo posee rasgos propis. Provienen de la filosofía positivista de August Compte, del determinismo de Hipólito Taine, de la teoría evolucionista de Charles Darwin, de la medicina experimental de Claude Bernard y de la filosofía del pesimismo de Shopenhauer.

            La filosofía positivista

            Cada instancia literaria ha sido fundamentada en filosofías e ideologías que orientan y organizan la vida del hombre.  La filosofía positivista explica el Naturalismo y el cambio de perspectiva en la forma de interpretarse el hombre a sí mismo y a su realidad vital.

            Para la doctrina positivista, el hombre no es un ser espiritual sino únicamente material. La vida espiritual no existe, por tanto, para los naturalistas. Al contrario, para ellos el hombre se mueve en el mundo guiado únicamente por sus impulsos y temperamento. Se comporta así, como cualquier animal.. Es un ente fisiológico más. Es la “bestia humana”, según lo llamara Emile Zola. Por eso, el escritor puede estudiar al hombre del mismo modo que un científico analiza el comportamiento de los animales.

            En le prologo a su novela Teresa Raquin Zola señala:

“En Teresa Raquim me he propuesto estudiar temperamentos, no caracteres. En eso consiste todo el libro. He elegido personajes completamente dominados por los nervios y la sangre, desprovistos de libre albedrío, arrastrados a cada acto de su vida por las fatalidades de la carne. Teresa y Laurent son bestias humanas, nada más. He tratado de seguir paso a paso, en estas bestias, el labrar de las pasiones, los impulsos instintivos, los trastornos cerebrales sobrevenidos después de una crisis nerviosa. Los amores de mis dos héroes son la satisfacción de una necesidad; el asesinato que cometen es una consecuencia de su adulterio, consecuencias que aceptan como lobos el asesinato de los corderos; y, en fin, lo que me he visto obligado a llamar sus remordimientos consiste en un simple desorden orgánico, en una rebelión del sistema nervioso tenso hasta romperse. El alma está completamente ausente; convengo en ello sin disputa, porque lo he querido así.”

            Para Zola, las acciones del hombre están determinadas exclusivamente por necesidades de índole animal. Si el hombre carece de espíritu, entonces, los sentimientos –amor, piedad, remordimiento- también están ausentes. El remordimiento, por ejemplo, no es un sentimiento de culpa, sino únicamente orgánico, provocado por la tensión del sistema nervioso. Lo anteriormente dicho nos muestra que, desde la perspectiva del naturalismo, el hombre no es libre. Lo mismo que un animal, está sometido y abrumado bajo el peso de la carne, de la materia, de sus necesidades biológicas.

            El determinismo

            Para los naturalistas, la existencia individual del hombre está regida por factores de orden estrictamente material que regulan su comportamiento: ambiente, momento histórico y temperamento.

            El ambiente es el lugar en que el sujeto vive y se educa. El momento histórico determina las características que regirán su existencia. El temperamento es la constitución genética heredada de los padres: nervioso, sanguíneo, linfático o bilioso.

            Estos tres factores influyen en el comportamiento del hombre y pueden, por tanto, explicar su conducta.

            La teoría de los tres factores fue formulada por el filósofo positivista del arte Hipólito Taine y aplicada, más tarde, por los escritores naturalistas a la literatura. De este modo, cuando le artista observa la realidad, debe saber reconocer cómo estos factores influyen en la conducta de sus personajes.

            La novela experimental

            El auge científico explica el dominio de la novela experimental. El francés Emile Zola aplicó a la novela el método experimental del científico Claude Bernard. Para Zola, el artista es un investigador científico, y la novela, un experimento.

“Mi objetivo ha sido, ante todo, un objetivo científico”, explica Zola en el prólogo a su novela Teresa Raquin.  Más aun, agrega: “Me he limitado a hacer, en cuerpos vivos, el trabajo analítico que los cirujanos realizan con los cadáveres”.

            Del mismo modo que un científico sigue la evolución de su experimento, el artista debe observar la realidad, sin que su personalidad, su experiencia anterior o sus prejuicios personales –la fe religiosa, por ejemplo- modifiquen o deformen la visión imparcial del objeto en estudio. Más que un artista, parece un investigador del objeto en estudio. Más que un artista, paree investigador científico que debe eludir toda intimidad, proscribir las apreciaciones simplemente subjetivas, ser un observador imparcial, un real hombre de ciencias capaz de extraer las leyes que rigen el comportamiento de los hombres. Podemos concluir que si la figura más relevante del Romanticismo fue el poeta, en este período es la del científico.

            La perspectiva científica que Zola adopta para aproximarse a la realidad, solamente le permite observar la parte exclusivamente fisiológica del hombre: la bestia “humana”, determinada por el medio, las circunstancias históricas y el temperamento.

            De este modo, para los naturalistas, la novela se convirtió en un experimento a través del cual se podía descubrir una verdad buscada, siguiendo los pasos del método experimental: observación, hipótesis y formulación de una ley.

            La atracción por el bajo pueblo

            Si el Romanticismo tuvo como protagonistas a  seres excepcionales, el Realismo en cambio volcó su mirada, generalmente a la clase media. Por su parte, el Naturalismo extrajo a sus personajes preferentemente de sectores sociales ignorados hasta el momento por la literatura: el bajo pueblo. Sirvientes, campesinos, mineros, empleadas domésticas. Mendigos, borrachos, dependientes de comercio, hombres de condición miserable, empleados de segundo orden, son los protagonistas de la novela.

            El español Benito Pérez Galdós en su novela Misericordia nos entrega una viva imagen de una mendiga madrileña:

“Flora era una viejecilla pequeña y vivaracha, irascible, parlanchina…Sus ojuelos sagaces, lacrimosos, gatunos, irradiaban la desconfianza y la malicia. Su nariz estaba reducida a una bolita roja, que subía y bajaba al mover los labios y lengua en su charla vertiginosa. Los dos sientes que en sus encías quedaban, parecían correr de un lado a otro de la boca, asomándose tan pronto por aquí, tan pronto por allá, y cuando terminaba su perorata con un gesto de desdén supremo o de terrible sarcasmo, cerrábase de golpe la boca, los labios se metían uno dentro del otro, y la barbilla roja, mientras callaba la lengua, seguía expresando las ideas con un temblor insultante”.